音楽ノウハウ

母音の口の形で声の高さは変わる|「あ」と「お」で響きを操る歌い方

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こんにちは!とも(@tomo_ITBizBlog)です!

歌っていて、こんな経験はないでしょうか。

音程は合っているはずなのに「なんだか声が高く(低く)聞こえる」と言われる。録音を聴き返すと、自分が思っていたより声が軽い、浅い、落ち着かない。

私もずっと、この「気がする」の正体が分かりませんでした。

ところが先日、歌仲間と一緒に、ある簡単な実験をしてみたんです。同じフレーズを、口の形だけ変えて歌い比べるというもの。

結果ははっきりしていました。音程はまったく変えていないのに、「お」の口で歌った方が、聴いている側にはっきり「低く聞こえる」と言われたのです。

この記事では、母音の口の形で声の「聞こえる高さ・深さ」が変わる仕組みと、その使い方の骨格をまとめます。

本記事はこんな悩みを解決!

  • 音程は合っているはずなのに、声が高く(低く)聞こえると言われる
  • 録音を聴くと、思っていたより声が軽く・浅く感じる
  • 『なんとなく高く聞こえる』理由が分からない

この記事で分かること

  • 「あ」の口と「お」の口で、声の聞こえ方がどう変わるか
  • 音程と「聞こえる高さ」が別物だという切り分け方
  • 響きを変える操作系は「口・鼻・喉」の3つあること
  • 自分がどの操作系を使っているかの知り方
  • 高く聞かせたい場面・深く聞かせたい場面での母音の寄せ方

【同じフレーズを「あ」の口と「お」の口で歌い比べてみた】

変えたのは口の形だけ。それでも聞こえ方が変わった
変えたのは口の形だけ。それでも聞こえ方が変わった

実験はとても単純です。

いつも歌っている曲の1フレーズを、まず普通に歌う。次に、同じフレーズの母音を「お」の口の形に寄せて歌う。それだけです。

ポイントは、音程も声の大きさも変えないこと。変えるのは口の形だけです。

「あ」の口は、口を大きく開けて、明るく前に出す形。

「お」の口は、唇を少しすぼめて、口の奥の方で響かせる形。

歌い比べてみると、歌っている本人以上に、聴いている側に差が出ました。

  • 「あ」の口:明るく、軽く、高く聞こえる
  • 「お」の口:落ち着いて、低く、深く聞こえる

聴いた人からは「おの方が低い」という感想が返ってきました。でも、実際に出している音程は同じです。

変わったのは音程ではなく、声の「響き」の方でした。

この実験で私が一番驚いたのは、差の大きさです。ほんの少し口の形を寄せただけで、声の印象がここまで動くのか、と。

逆に言えば、普段なにげなく歌っているときも、母音の形によって声の印象は勝手に決まってしまっている、ということでもあります。

この実験は一人でも再現できます。同じフレーズを2つの口の形で歌って録音し、続けて聴き比べてみてください。歌っている最中は自分の声が骨伝導で混ざって聞こえるので、録音で聴いた方が差がはっきり分かります。できれば他の人に「どっちが高く聞こえる?」と聴いてもらうと、さらに確実です。

【音程が同じでも「聞こえる高さ」が変わるのは、共鳴が変わるから】

聞こえる高さが変わるのは、口の中の共鳴が変わるから
聞こえる高さが変わるのは、口の中の共鳴が変わるから

なぜこんなことが起きるのでしょうか。

声は、ざっくり2つの要素でできています。

  1. 声帯が震えて出る「音そのもの」=音程を決める部分
  2. 口や喉の中を通るときに響く「響き」=音色を決める部分

歌うとき、私たちは音程ばかり気にします。でも、聴く側の印象を決めているのは、実は2番目の「響き」の割合がかなり大きいんです。

母音が変わると、口の形、舌の位置、口の中の空間の広さが変わります。すると、響きの中でどの成分が強くなるかが変わる。

  • 「あ」は口が大きく開くので、明るい成分(高い響き)が前に出やすく、声が高く・軽く聞こえる
  • 「お」は口をすぼめて奥で響くので、落ち着いた成分が残り、声が低く・深く聞こえる

専門的には、この響きの成分の山のことを「フォルマント」と呼びます。言葉は覚えなくても大丈夫です。要は「同じ音でも、口の中の響き方で音色が変わる」ということ。

楽器で考えると分かりやすいかもしれません。同じ高さの音を出しても、楽器の種類が違えば音色が違う。人の声も同じで、口の形という「楽器の形」が変われば、同じ音程でも別の声に聞こえるのです。

つまり「高く聞こえる」「低く聞こえる」は、音程の問題ではなく音色の問題。ここを切り分けられるかどうかで、練習の方向が大きく変わります。

【響きを変える操作系は1つじゃない。口・鼻・喉の3つがある】

響きの操作系は口・鼻・喉の3つ。人によって主担当が違う
響きの操作系は口・鼻・喉の3つ。人によって主担当が違う

ここで大事な対照があります。

実験のあと、歌仲間と「自分はどこで響きを変えているか」を話してみたのですが、返ってきた答えが面白かったんです。

その人は、口の形では変えていない、と言いました。変えているのは「鼻と喉」だそうです。

つまり、響きを操作する場所(操作系)は1つではなく、大きく3つあります。

  1. 口(母音)系:母音の口の形を寄せて響きを変える。今回の実験で使った方法
  2. 鼻系:鼻の方へ響きを抜く・戻すことで、明るさや抜け感を変える
  3. 喉系:喉の開き具合(あくびをするような形)で、深さや太さを変える

どれが正解、という話ではありません。

実際には、ほとんどの人がこの3つを組み合わせて使っています。ただ「主にどこで調整しているか」の主担当が、人によって違うんです。

問題は、多くの人が自分の主担当を意識していないこと。

無意識に使えているうちはいいのですが、「もっと深く歌いたい」「もっと明るくしたい」と意図して変えようとしたときに、自分の操作盤がどこにあるか分からないと、関係ない場所をいじって迷子になります。

逆に、自分の系が分かると話が早くなります。

たとえば口系が主担当の人なら、母音の寄せ方ひとつで印象を動かせる。鼻系や喉系が主担当の人は、口の形を真似しても同じ結果にならない代わりに、自分の系の中で細かく調整できる。

「あの人はできているのに、自分はできない」の正体が、才能ではなく操作系の違いだった、ということは結構あります。

【自分がどの操作系を使っているかを知る方法】

まず録音して、どこが動くかを観察する
まず録音して、どこが動くかを観察する

では、自分の主担当はどうやって知ればいいのでしょうか。

細かいチェック方法はありますが、骨格としては次の3ステップで十分に当たりがつきます。

  1. まず録音する:いつも通りの歌い方で1フレーズ歌い、スマホで録る。自分の声を外から聴くのが全ての出発点です
  2. 響きを変えようとしたとき、体のどこが動くか観察する:同じフレーズを「明るく」「深く」と意識を変えて歌い直し、口・鼻・喉のどこに一番動きや感覚があるかを感じる
  3. 母音実験で口系の効きを確かめる:H2-1の「あ/お」実験をやってみて、差が大きく出るなら口系が効きやすい体質。出にくいなら、主担当は鼻か喉の可能性が高い

ここで大事なのは、優劣をつけないことです。

どの系にも得意・不得意があります。知る目的は「直す」ためではなく、「自分の楽器の操作盤の配置を知る」ため。

操作盤が分かれば、次に紹介する場面別の使い分けも、自分の系に翻訳して使えるようになります。

【音程はいじらない。母音の寄せ方で印象を変える場面別の骨格】

音程はいじらず、母音の寄せ方で印象だけを動かす
音程はいじらず、母音の寄せ方で印象だけを動かす

仕組みと自分の系が分かれば、あとは場面ごとの使い分けです。

基本の考え方はシンプルで、音程はそのままに、母音の寄せ方で印象だけを動かす。音程を無理に動かそうとしないので、声が安定しやすく、喉への負担も増えにくいのが利点です。

高く・明るく聞かせたい場面

  • 母音を「あ」寄りにする(口を明るく開ける)
  • 向いている場面:サビの開放感を出したいところ、ポップで軽快な曲、声がこもりがちなフレーズの抜けを作りたいとき

低く・深く聞かせたい場面

  • 母音を「お/う」寄りに丸くする(口をすぼめ、奥で響かせる)
  • 向いている場面:バラードの落ち着かせたい部分、曲の締めや着地のフレーズ、声が軽く・浅く聞こえてしまうのが気になるとき

注意点

  • 寄せ過ぎると歌詞が聞き取りにくくなります。母音の「原型」が崩れない範囲で、一段階だけ寄せるのが目安です
  • 自分の主担当が口系でない人は、鼻や喉の側で同じ方向(明るさ/深さ)を探すと、無理なく再現できます

最初から曲全体に適用する必要はありません。まずは「ここの印象を変えたい」という1フレーズだけで試すのがおすすめです。

むしろ、曲の中で寄せ方を変える「配分」こそが表現になります。たとえばサビの開けた部分は「あ」寄りで明るく抜け、サビの最後の着地フレーズだけ「お」寄りに丸くして落とす。それだけで、同じ音程の流れの中に「浮かぶところ」と「沈むところ」のコントラストが生まれます。全部を深く、あるいは全部を明るくすると、その対比が消えてしまいます。

【「音程の悩み」と「響きの悩み」を切り分けると、練習の方向が変わる】

音程の問題か、響きの問題かで、練習の方向が変わる
音程の問題か、響きの問題かで、練習の方向が変わる

この話が効いてくるのは、悩みの切り分けの場面です。

歌の悩みとしてよくあるのが、次のようなものです。

  • 「高音が上ずっている(高く外れている)気がする」
  • 「声が浅くて、軽く聞こえる気がする」
  • 「録音すると、思っていた声と違う」

こういう悩みは、つい「音程が悪い」「声量が足りない」と解釈しがちです。

でも実際に録音をよく聴いてみると、音程自体は合っているケースが少なくありません。ズレているのは音程ではなく、母音の形が作る響きの方だった、ということがよくあるんです。

切り分けの目安はこうです。

  • 音程が外れている → 練習すべきは音感・音程のコントロール
  • 音程は合っているのに「高く/浅く」聞こえる → 練習すべきは響き(母音の寄せ方)のコントロール

対策がまったく違うので、この切り分けを間違えると、頑張っているのに悩みが解けない、ということが起きます。

実は少し前、歌仲間の「高音が上ずっている気がする」という悩みを、本人の録音を測って確かめたことがありました。結果は、音程はほぼ合っていたんです。合っていなかったのは音程ではなく、高音に行くほど声が硬く・明るくなり過ぎて「高く聞こえてしまう」響きの方でした。悩みの正体が響きだと分かってから、ようやく対策が定まったそうです。

「上ずる気がする」と感じたら、まず録音して音程を確認する。そのうえで、もし音程が合っているなら、次は母音の寄せ方を疑ってみる。この順番が、遠回りに見えて一番の近道です。

【まとめ:声の印象は、音程だけでなく「口の形」でも作られている】

声の印象は、音程だけでなく口の形でも作られている
声の印象は、音程だけでなく口の形でも作られている

今回の内容をまとめます。

  • 同じ音程でも、母音の口の形で「聞こえる高さ・深さ」は変わる。「あ」の口は高く明るく、「お」の口は低く深く聞こえる
  • これは音程ではなく、口の中の共鳴(響き)が変わるために起きる現象
  • 響きを変える操作系は口(母音)・鼻・喉の3つがあり、人によって主担当が違う
  • 自分の操作系を知ると、他人の方法をそのまま真似して迷子にならなくなる
  • 高く聞かせたい場面・深く聞かせたい場面では、音程をいじらず母音の寄せ方で印象を動かせる
  • 「高音が上ずる気がする」「声が浅い」という悩みの一部は、音程ではなく響きの問題として切り分けられる

声の印象は、生まれ持った声質だけで決まるものではありません。

口の形という、今日から変えられる小さな要素でも、確実に動かせます。

まずは次の練習で、好きな曲の1フレーズを「あ」の口と「お」の口で歌い比べて、録音を聴いてみてください。自分の声の操作盤の存在に気づくところから、すべてが始まります。

そのうえで、鼻や喉など他の操作系も少しずつ試していくと、変えられる印象の幅はさらに広がっていきます。焦らず、1フレーズずつ、自分の楽器の扱い方を増やしていきましょう。

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とも

■エンジニア歴 8年目(2017~現在)
■複業ブロガー歴 5年目(2020~現在)
■音楽歴 8年目 Gt.Vo
現在30代
AWS全冠エンジニアブロガー

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