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歌のくせが強いのは下手だから?こぶしの正体と曲で使い分ける考え方

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こんにちは!とも(@tomo_ITBizBlog)です!

歌を聴いてもらうと、ときどき言われる言葉があります。

「くせが強いね」

褒め言葉のつもりで言われることもあれば、はっきり「下手だ」と言われているわけでもないのに、なぜか心に引っかかって残る言葉です。

言われた本人は、だいたいこう思います。

「くせが強いということは、素直に歌えていないということ。つまり、私は下手なんだ」と。

筆者も歌を続けている側の人間として、このモヤモヤは何度も目にしてきました。

カラオケの採点では高得点が出る。
人前で歌っても、それなりに上手いと言ってもらえる。
それでも「くせが強い」と言われると、自分は本当は下手なんじゃないかと不安になる。

このモヤモヤは、結構たくさんの歌い手が抱えています。

このギャップの正体は何か。

今回は、歌の「くせ」の中でも代表的な「こぶし」を題材に、くせの正体と付き合い方を整理します。

ポイントは、こぶしは「直すべき欠点」ではなく「曲で使い分ける技術」だということです。

強すぎるくせに悩んでいる方も、一度もくせを指摘されたことがない方も、自分の歌い方の個性を知る手がかりとして読んでみてください。

本記事はこんな悩みを解決!

  • 『くせが強い』と言われて、自分は下手なんだと思ってしまう
  • カラオケでは高得点なのに、くせを指摘されて納得できない
  • こぶしは直すべき欠点なのか分からない

この記事で分かること

  • こぶしとは何か、自分のくせの正体
  • カラオケ採点の「こぶしマーク」が示す意味
  • こぶしが活きる曲・歌手と、真っ直ぐな歌い方が活きる曲・歌手
  • くせを「消す」のではなく「引き算で使い分ける」具体的な考え方
  • くせのタイプを知って、個性として扱うための見方

【「くせが強い」と言われる人の多くは、こぶしが効きすぎている】

こぶしは、1音に装飾が付いた歌唱技術
こぶしは、1音に装飾が付いた歌唱技術

「くせが強い」と言われる原因は、いろいろあります。

音程の安定感、リズム感、声の出し方。その中でも、もっとも具体的で、もっとも気づいていない人が多いのが「こぶし」です。

こぶしとは、1つの音を歌うときに、その音の前後で音程を小さく揺らしたり、飾りの音をくっつけたりする歌唱技術のことです。

本来なら1音でまっすぐに進むところを、装飾の音が入る。

いわば「1音で出せるところを2音出している」状態です。

歌っている本人は無自覚なことが多く、「普通に歌っているだけなのに」と感じるくらい自然に身についています。

これ自体は、悪いことではありません。

こぶしは演歌や民謡では当たり前の技術ですし、R&Bやソウルではフェイクとして花形の技術です。

ただ、曲の世界観と合っていないときに、それが「くせが強い」という違和感として表に出てしまいます。

たとえば、透明感のあるバラードでこぶしを効かせすぎると、曲の澄んだ空気が濁って聞こえることがあります。

逆に、情感たっぷりに歌うべき曲でこぶしがまったくないと、物足りなく感じることもある。

つまり問題は、こぶしの有無ではなく「その曲に合っているかどうか」なのです。

そして、こぶしが効きすぎる人には、心当たりのあるパターンがあります。

  • 無意識に、どの曲でも同じように音を飾ってしまう
  • フレーズの終わりに、自然とこぶしが入ってしまう
  • 真っ直ぐ歌おうとしても、音を引いてしまう
  • カラオケで「こぶし」がカウントされていることに気づいていない

どれも「下手だから起きること」ではありません。

身体に染みついた「うまさ」の表れ方が、曲と合っていないだけなのです。

ここを勘違いして「下手だから直さなきゃ」と思い込むと、自分の持ち味を消す方向に進んでしまいます。

だからまず大事なのは、こぶしが効いていること自体は「技術が身についている状態」だと知ることです。

その上で、曲に合わせて量を調整していく。それがこの記事の出発点になります。

【採点で高得点なのに「くせが強い」。両方が成り立つ理由】

採点機は音程と技術を、人の耳は曲との相性を測っている
採点機は音程と技術を、人の耳は曲との相性を測っている

「カラオケの採点では高得点が出るのに、くせが強いと言われる」

これは矛盾ではありません。両方が成り立つ理由があります。

まず、カラオケの採点は、音程とリズムの正確さが大きな比重を占めます。

こぶしは音程の装飾であり、正確に付けられた装飾は音程の乱れとは判定されにくい。

つまり、音程がしっかりしていて、こぶしもある人は、採点上は高得点を取りやすい構造になっています。

さらに、最近のカラオケ採点では、こぶし自体が技術としてカウントされるようになっています。

以前はカラオケの採点表示の中で、こぶしやしゃくりはビブラートなどと一緒くたに「のんビブ」(ビブラート以外)といった扱いをされていた面がありましたが、現在は「こぶしマーク」や「ビブラートマーク」として、こぶしを技術として個別に検出・表示するようになりました。

つまり、採点機があなたのこぶしを「技術」として認識し、カウントしてくれるようになっているわけです。

「1音で出せるところを2音出す」という自己評価は、採点機の目では「こぶしという技術が身についている」という客観的な指標になるのです。

では、なぜそれでも「くせが強い」と言われてしまうのか。

それは、採点機と人間の耳が測っているものが違うからです。

採点機は「音程と技術」を測ります。人間の耳は「曲の世界観と合っているか」を聞きます。

採点で97点を取る歌い手でも、曲の世界観とこぶしが合っていなければ、聴く人には「この曲ではくどいな」と感じられてしまう。

この2つは別の問題なのです。

そして、このギャップに悩む人ほど、実は歌が上手い側の人であることが多いと感じています。

下手な歌には、くせについて語ってもらえる余地がそもそもありません。

「くせが強い」と指摘されるのは、土台のうまさがある人にだけ訪れる悩みとも言えます。

大事なのは、採点の高得点と「くせが強い」という評価を、別々のものとして受け取ることです。

採点は採点で自信を持っていい。くせはくせとして、曲と照らし合わせて調整していく。

この切り分けができると、「くせが強い=下手」という短絡的な思い込みから自由になれます。

【こぶしが活きる歌い方と、真っ直ぐな歌い方が活きる歌い方】

こぶしが活きる歌い方と、真っ直ぐさが活きる歌い方がある
こぶしが活きる歌い方と、真っ直ぐさが活きる歌い方がある

こぶしの使い分けを考えるとき、実際の歌い手を例にするとイメージが掴みやすくなります。

◯こぶしが活きる系統

  • MISIA:R&B/ソウル系のフェイクの代表格。音を飾って動かすことが、そのまま情感の表現になっています
  • 一青窈:フォーク/ポップス寄りで、細かい音の動きや飾りが歌詞の情感を深めるタイプ
  • 島津亜矢:演歌系でこぶしの最強の参照点の1つ。1音を大きく飾る技術が、曲の格を作っています
  • AI・久保田利伸・平井堅:R&B寄りのフェイクが持ち味の男性歌手たち。こぶし的な装飾が歌の個性になっています
  • 玉置浩二:メロディを大きく動かすフェイクの名手
  • 絢香:情感のある音の装飾が持ち味の1つ

◯こぶしより「真っ直ぐさ」が活きる系統

  • LiSA:感情を真っ直ぐに突き刺すタイプ。装飾を少なくすることで、声の直進力が際立ちます
  • supercell(ryo)/YOASOBI初期:音を飾らず、真っ直ぐ・無機質に歌うことで曲の世界観を作るタイプ

なお、Superflyは名前が挙がることも多いですが、実はフェイクの密度より「声量とシャウトのパワー」で勝負しているタイプです。聴き比べるときは、飾りの多さではなく迫力の出所に注目してください。

ここで大事なのは、どちらが優れているかではありません。

MISIAの歌い方をLiSAの曲に持ち込んでも、LiSAの歌い方を島津亜矢の曲に持ち込んでも、どちらも魅力を発揮しにくい。

問われるのは「その曲に合った歌い方を選べているか」です。

そして、「くせの個性」にもタイプがあります。

  • 透き通る系:宇多田ヒカルのように、声そのものの透明感が個性になるタイプ
  • ふんわり系:aikoのように、やわらかい発声と独特の抑揚が個性になるタイプ
  • 突き刺す系:LiSAのように、直進力のある歌い方が個性になるタイプ

YOASOBIは興味深い例で、初期の「無個性・無機質」と言われる歌い方から、活動の中で歌い方が変わり、個性を獲得していきました。

つまり、くせは生まれつき固定されるものではなく、自分で選んで、変えていけるものでもあるのです。

まずは、自分がどの系統・どのタイプに寄っているかを知るところから始めてみてください。

【くせは消すものじゃない。「引き算」で使い分けるもの】

くせは消すものではなく、引き算で使い分けるもの
くせは消すものではなく、引き算で使い分けるもの

ここまでの話を踏まえると、くせとの付き合い方は「消す」ではなく「引き算」になります。

効きすぎているこぶしを、曲に合わせて引き算していく。その考え方です。

具体的には、次のような引き算を意識してみてください。

  • 歌う前に、曲のジャンルと世界観を確認する
  • こぶしが活きる曲かどうかを、歌い手の系統で判断する
  • こぶしを入れる箇所と、入れない箇所を事前に決める
  • 真っ直ぐ歌うパートを作って、コントラストを持たせる

ここで効いてくるのが「引き算の設計」です。

こぶしを全部抜くのではなく、残すところは残し、抜くところは抜く。そのコントラストが、くせを「個性」として際立たせます。

歌の表現は、足し算だけでは作れません。

技巧を全部見せてしまうと、聴く側には「技巧のカタログ」のように聞こえてしまうことがあります。

残す技巧と引く技巧を選ぶことが、曲への解釈そのものになっていきます。

もちろん、引き算の細かな設計——どの箇所でどれだけ抜くか——は、曲ごとに変わる実践の領域です。

この記事では考え方の骨格までを扱い、細部はそれぞれの練習に委ねます。

そして1つ、心に留めておきたいこと。

「くせが強い」と言われたからといって、自分の歌い方を全部疑う必要はありません。

採点で高得点が出ているのなら、土台はできています。

それは、くせを「欠点」として扱うのではなく、「個性で、量の調整ができる技術」として扱い直すだけの話なのです。

【まとめ】

系統とタイプを知ると、くせは個性に変わる
系統とタイプを知ると、くせは個性に変わる

この記事の要点を整理します。

  • こぶしとは、1音に装飾を付ける歌唱技術。効きすぎると「くせが強い」と感じられる
  • カラオケ採点では、こぶしは技術としてカウントされる時代になった。「くせが強い=下手」ではない
  • こぶしが活きる歌い手(MISIA、一青窈、島津亜矢など)と、真っ直ぐな歌い方が活きる歌い手(LiSAなど)では、求められるものが違う
  • くせは消すものではなく、曲に合わせて「引き算」で使い分けるもの
  • 系統とタイプを知ることで、くせは欠点から「個性」へ変わる

「くせが強い」と言われた経験は、実はラッキーなことかもしれません。

それは、あなたの歌に「調理できる素材」があるということだからです。

素材を持っていない人は、くせについて悩むことすらできません。

自分の系統を知って、曲ごとに使い分けていく。

そこから、歌の楽しみ方はもう一段深くなっていきます。

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とも

■エンジニア歴 8年目(2017~現在)
■複業ブロガー歴 5年目(2020~現在)
■音楽歴 8年目 Gt.Vo
現在30代
AWS全冠エンジニアブロガー

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